Hudební večer v rámci koncertní a klubové série HUDBA PRAHA. #experimental #noise #deconstructed #postambient #futurism & more

fb event

Eli Keszler (US, Shelter Press / PAN)

Ondrej Zajac (SK, ACR)
‗‗‗‗‗‗‗‗‗‗

ELI KESZLER
Eli Keszler je newyorský umělec, skladatel a hráč na bicí nástroje. Jeho skladby a instalace zkoumají hranice instrumentace, notace a prostoru. Skrze svá vystoupení, nahrávky a instalace vytváří zcela nové fyzické i virtuální světy. Kromě prostorových realizací pro galerie Lincoln Center, MIT List Visual Arts Center, South London Gallery, Walker Art Center a MoMA PS1 spolupracuje také s dobře známými hudebníky jako Oneohtrix Point Never, Laurel Halo, David Grubbs a Rashad Becker.
Po posledním koncertě, který v PRAHA absolvoval právě s Rashadem Beckrem, teď přichází představit své nové album Stadium vycházející pod labelem Shelter Press.

“I’ve always described his playing as bacterial. He’s able to parallax into very small, very acute, very specific relationships between percussive textures. It’s beyond just being a drummer – he’s a world-building percussionist.”
Oneohtrix Point Never

“Eli Keszler is experimental electronic music’s favorite drummer.”
Pitchfork

http://shelter-press.org/eli-keszler-stadium/
http://www.elikeszler.com/
https://elikeszlerpan.bandcamp.com/

???

ONDREJ ZAJAC
Ondrej Zajac je enfant terrible lokální experimentální a avantgardní scény. Na kontě má mnoho kolaborací s hudebníky z Británie, Mexika, České republiky i Slovenska. Jeho sólový projekt míchá nepoddajné a rigidní pasáže, které se postupně rozpadávají v neuchopitelnou improvizaci. Posouvá možnosti práce s kytarou mimo její tradiční rámec a nechává posluchače bezesně bloudit v limbu mezi hranicemi delíria a insomnie.
Debutový album Monolith se ocitl v longlistu Radio_Head Awards v kategorii experimentální hudba a umístil se v několika žebříčcích nejlepších alb roku. Svými melancholickými kompozicemi si vydobyl ocenění za nejlepší hudební akt na Alternativa festival.
Loňský album ICU, vydaný pod londýnskou značkou ACR s pozitivními ohlasy v zahraničních médiích (The Quietus, A Closer Listen), narativně mixuje postupy filmové hudby, prvky jižanského folku a neutichajícího kytarového noisu v syrovou a čistou výpověď. Za nánosy hluku se skrývá jasný autorský záměr.

“Ondrej Zajac makes some of the harshest fuck*ng zen noise we’ve heard for a while…”
Tristan Bath, The Quietus

“Throughout these lengthy numbers, translucent guitar tones and funereal violin scratchiness roil amid inky shadows; and Zajac is at his best when music’s cracks and irregularities highlight a very human misery.”
The Wire: Adventures In Modern Music

http://ondrejzajac.com/
https://ondrejzajac.bandcamp.com/

VSTUPENKY
https://www.smsticket.cz/vstupenky/13761-hudba-praha-w-eli-keszler-us-ondrej-zajac-sk

⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔
HUDBA PRAHA is a concert and club night series created by the culture space PRAHA / Fórum pro architekturu a média

Třetí část monodramatického triptychu DIY v podání experimentálního divadla D’Epog. Klasické činoherní monodrama volně inspirováno životem, dílem a heroickou smrtí držitele Nobelovy ceny za literaturu Yukio Mishimy.

D´EPOG je platformou pro současnou experimentální inscenační tvorbu. Vstup 80 Kč studenti / 180 Kč dospělí.

fb event

WORDS, WORDS, WORDS…
TŘETÍ ČÁST MONODRAMATICKÉHO TRIPTYCHU “DIY”

“Pokud se někdy zabiju, bude to klasické seppuku, které bude mít vyšší smysl.” Fraška ze starého Japonska o třech dějstvích.

Třetí inscenace cyklu DIY. Klasické činoherní monodrama volně inspirováno životem, dílem a heroickou smrtí držitele Nobelovy ceny za literaturu Yukio Mishimy. Sakurambo exponuje tradiční japonské pojetí hrdosti a důstojnosti člověka. Tento exkluzivní monologický exkurz do filozofie smrti pro pouze 16 diváků otevírá otázku vypořádávání se s vlastním selháním, téma fanatismu a pocitu nadřazenosti jedné lidské bytosti nad jinou.

Účinkuje: Radim Brychta
Režie: Lucia Repašská
Scénografie: Matěj Sýkora

FOTO:
https://goo.gl/UXX3F3
https://goo.gl/dmRN9o

AUDIO TEASER:
http://goo.gl/boEmHL

VIDEO
http://bit.ly/2qRzVoG

RECENZE
https://bit.ly/2JSO9iy

WEB
www.depog.com

BLOG
www.depog.tumblr.com

Projekt DIY vznikl za finanční podpory statutárního města Brna a v koprodukci s 4AM / Fórem pro architekturu a média.

Přijďte si prohlédnout, vyzkoušet a třeba i koupit to nejčerstvější ze současného studentského designu! Malá noc módy již tradičně propojuje návrháře z Česka a Slovenska, kteří Vám nabídnou svoji tvorbu. Tentokrát se navíc podílíme i na založení eshopu NOW store, který bude prezentovat lokální značky a tvorbu mladých designérů.

fb event

Malá noc módy x NOW store POP-UP shop

Na pop upu můžete zakoupit kousky od následujících návrhářů:
JAN SMEJKAL & JOHANA SKÁLOVÁ
MATĚJ GRZNÁR
KHAKU
TNY3
PRINCESS.TIRAMISU
SESTRY – EVA & HANA PROKOPOVY
ADAM BARTÁLSKÝ
DOMINIKA KOZÁKOVÁ
NATALIA DREVEN_
MeA by Rambi Vera
SEVERA
ROMANA LIDIAKOVÁ

♥ Tetovací pop up TEREZIA POLJA

Hudební večer v rámci koncertní a klubové série HUDBA
PRAHA. #experimental #noise #deconstructed #postambient
#futurism & more

fb event

EXPERIMENTAL CLUB NIGHT POWERED BY Gin&Platonic PLATFORM

with

⚜️ N1L ⚔️ Opal Tapes ⚔️ UIQ

⚜️ eva01 ⚔️ BCAA system ⚔️ Reaper Death Seal Corporation

⚜️ Gin&Platonic DJs

N1L ?
Jedno z nejzajímavějších jmen současné experimentální elektroniky. Producent, který ve své hudbě kloubí nadpozemský jungle, computer music, sci-fi temnotu, gabber i klubovou dekonstrukci. Výsledkem jsou zvláštní bass mutace, které jsou stejně tak neuchopitelné a matoucí, jako vzrušující. Ne nadarmo odpálil Lee Gamble svůj label právě releasem od tohohle v Berlíně usazeného producenta. 
https://soundcloud.com/n_1_l

eva01 ?
„apparently Evas are cyborgs, integrating a biological being with a substantial mechanical infrastructure“ 
Umělec a producent David Střeleček, jakožto bojová jednotka o jednom muži vysílána pražskou stanicí BCAA nebo kolektivem Reaper Death Seal Corporation, kosí protivníky krystalicky nabroušenými riddimy, nebo testuje pevnost andělských brnění zvukovými vlnami bez vyslání jediného úderu. Jakou strategii uplatní na bitevním poli tentokrát, zatím není jasné.
https://soundcloud.com/evaunitone

Gin&Platonic ?
Hudební platforma, která skrze texty a podcasty pravidelně pokrývá současnou experimentální scénu, letos založila label a v PRAHA pokřtila svůj debutový release. Po několika měsících se vrací se svými schizofrenními sety na místo činu.
https://soundcloud.com/ginandplatonic/

Vstupenky
https://www.smsticket.cz/vstupenky/13760-hudba-praha-gin-platonic-w-n1l-eva01-g-p-djs

⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔⚔
HUDBA PRAHA is a concert and club night series created by the culture space PRAHA / Fórum pro architekturu a média

Pokračování série diskusí a přednášek o nových modelech publikování v architektuře. Přednáška a diskuse s Andreasem Rumpfhuberem, vídeňským architektem a teoretikem architektury, o tom jak budeme bydlet a jak to souvisí s tím, co budeme dělat. Visiting Editors je otevřená série diskusí, přednášek a čtení o jiných modelech publikování v architektuře.

fb event

Visiting Editors #7 
/Please scroll down for English/

Vystoupení prvního z našich letošních hostujících editorů. O tom jak budeme bydlet a jak to souvisí s tím, co budeme dělat.

▷ ANDREAS RUMPFHUBER: PRACOVNÍ PŮVAB. O MĚSTĚ PO KONCI PRÁCE

Přednáška architekta Andrease Rumpfhubera se bude točit kolem změn modelů práce v západních industrializovaných krajinách v 50. a 60. letech minulého století, jejich důsledků v produkci architektury a našich měst a jak od té doby stále ovlivňují náš subjektivní pohled na svět. Historie v jeho podání je úzce spjata s využitím a rozšířením kybernetické logiky. Zmíní objev „tvorby kancelářské krajiny“, projekt Mobile Office Hanse Holleina a další poválečné projevy aktivismu související s konceptem nemateriální práce a jak to vše souvisí s naší koncepcí bydlení.
/
Andreas Rumpfhuber je architekt a teoretik architektury, který žije ve Vídni. Vede kancelář Expanded Desig, je autorem či spoluautorem knih Architektur immaterieller Arbeit (Vienna, 2013), The Design of Scarcity (Moscow, 2014), Modelling Vienna: Real Fictions in Social Housing (Vienna, 2014), Wunschmaschine Wohnanlage (Vienna, 2016) a Into the Great Wide Open (Barcelona, 2017), byl hostujícím pedagogem v oboru strategie prostoru a navrhování na škole architektury Muthesiovy Akademie umění v Kielu, na Státní akademii umění ve Stuttgartu a na Technické univerzitě ve Vídni vede ateliérovou výuku urbanismu.
www.expandeddesign.net
/
Veřejný vzdělávací program Visiting Editors je projektem platformy Fake Cities True Stories ve spolupráci s Galerií VI PER v Praze a kulturním prostorem PRAHA Fórum pro architekturu a média v Brně. 
Kurátorka: Maria Topolčanská
Design: Ľubica Segečová
————————————————————————————–

▷ ANDREAS RUMPFHUBER: WORKING GLAMOUR. TOWARDS THE CITY AFTER LABOUR

The talk will circle around the changes of the labour paradigm in Western industrialized countries in the 1950s and 1960s and its implication for the production of architecture and our cities, and hence affecting all our subjectivities, ever since.
The history that Andreas Rumpfhuber will be telling is closely related to the application and dissemination of cybernetic logics. He will be discussing the invention of “office landscaping”, Hans Hollein’s “Mobile Office”, and other postwar activisms related to the concept of immaterial labour and what all this has to do with our conception of housing.
/
Andreas Rumpfhuber is a practicing architect and an architectural theoretician based in Vienna, Austria. He runs the office Expanded Design and is author or co-author of the books Architektur immaterieller Arbeit (Vienna, 2013), The Design of Scarcity (Moscow, 2014), Modelling Vienna: Real Fictions in Social Housing (Vienna, 2014), Wunschmaschine Wohnanlage (Vienna, 2016), and Into the Great Wide Open (Barcelona, 2017). Has been guest- and visiting professor at Muthesius Art Academy Kiel (for Space and Design Strategies), State Academy of the Arts Stuttgart, and TU Vienna (both for Urban Design).
www.expandeddesign.net
/
The public program Visiting Editors is a collaborative project of the platform for education in architecture Fake Cities True Stories, VI PER Gallery in Prague and the cultural space PRAHA Forum for Architecture and Media. 
Curator: Maria Topolčanská
Design: Ľubica Segečová

2017
#6 Anna Puigjaner
#5 Mark Minkjan
#4 Daniel Tudor Munteanu
2016
#3 Léopold Lambert
#2 Jack Self
#1 Ethel Baraona Pohl

Přednáška Kateřiny Frejlachové a Martiny Svobodové o projektu Illegal TaiPei, jenž zkoumá neformální urbanismus v tchajwanské Tchaj-peji. Přednáška je součástí cyklu IM 138 TIM_Master classes (předmět vyučován v rámci oboru Teorie interaktivních médií na FF Muni v spolupráci s PRAHA / Fórum pro architekturu a média a Moravskou galerií). Vstup zdarma.

fb event

Rapidně rostoucí metropole generují neformální urbanismus. Architektura bez architektů vznikající na hranici zákona. Organická vrstva parazitující na “oficiálním” městě jako jedinečné urbánní prostředí s autonomní atmosférou, lidským měřítkem a silnou identitou.

Illegal Taipei je kolektivní výzkumný projekt, založený na mapování projevů neformálního urbanismu v Taipei, hlavním městě ostrovního státu Taiwan.

Taipei se stejně jako řada dalších velkoměst vyvinula během krátkého časového úseku. Místní diy struktury však netvoří segregovaný slum, ale barevnou mozaiku, která se prolíná formálním městem, koexistuje s ním a podílí se na jeho identitě.

Veškeré aktivity Illegal Taipei směřují k vydání publikace, založené na osobních zkušenostech, rozklíčování kontextu a souvislostí, reálných příbězích místních obyvatel, autentickém fotomateriálu a autorské grafice.

www.facebook.com/illegaltaipei
instagram.com/illegaltaipei
https://illegaltaipei.wordpress.com

Pravidelný nedělní večer věnovaný experimentální hudbě. Tentokrát ve formě workshopu se Zosia Hołubowska ve znamení „Introduction to synths“. Syntezátor může být kosmickou lodí, ale i nástrojem k prozkoumávání nadpozemských či neobvyklých zvuků. Úvodem do zvukové syntézy s trochou historie syntezátorů z feministického hlediska budeme nasávat průkopníky elektronické hudby, dozvíme se něco o základech zvuku a podíváme se do nitra syntezátorů. Počet účastníků workshopu je omezen na 10. Své přihlášky prosím posílejte na prahavbrne@gmail.com. Vstup volný.

fb event

SOUNDS QUEER? Introduction to synths 

w/ Zosia Hołubowska

Synthesizer can be a spaceship or a tool to explore unearthly, uncanny sounds. This workshop offers an introduction to sound synthesis with a bit of history of synthesizers from a feminist perspective. We will listen to the pioneers of electronic music, learn about the basics of sound and components of synthesizers. Our meeting will be concluded with a space to explore what is a synth with a pair of headphones, so if you always wanted to touch one, there’s your chance. Attack, decay, sustain, release!

The workshop is a part of Sounds Queer? the project, aiming at creating a queer synthesizer laboratory and a queer safer space through electronic and computer music. SQ? is happy to visit Brno! Workshops prioritize femme, women, afab, non-binary, trans, queer folks but everyone is welcome as long as they are willing to reflect upon their own privileges (how easy it is for them to gain this kind of knowledge, how often do they speak/ reach out to teach the gear first) and take a step back to create more space for others.
Workshop will be guided in English.

???THERE ARE 10 PLACES AT THE WORKSHOP! PLEASE REGISTER VIA prahavbrne@gmail.com.???

—FREE ENTRY—

===============

Zosia Hołubowska is an electronic musician, sound artist, and music activist, self-identified as a non-binary person. They have been experimenting with traditional ways of singing, noise and drone machines, synthesizers to create performative sound landscapes, that explore queerness and magic. They are a funder and curator of Sounds Queer?, a pop-up synthesizer laboratory, where they organize, facilitate and run workshops on electronic and synthesizer music for women, queer and non-binary people. Their latest music solo project Mala Herba interprets traditional Polish and Ukrainian songs and magic rituals and filters them through synthesizers, creating a dark, dancy performance. They are also a part of Oramics, a platform and collective booking agency that supports femme and non-binary musicians on the electronic music scene. Currently,y they are a Ph.D. Fellow at the Academy of Fine Arts Vienna & Institute of Sonology. 

https://malaherba.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/soundsqueervienna/
https://www.youtube.com/watch?v=3ACO89mDVoQ&t=20s

Přednáška Andi Schmied, jež je součástí cyklu IM 138 TIM_Master classes (předmět vyučován v rámci oboru Teorie interaktivních médií na FF Muni v spolupráci s PRAHA / Fórum pro architekturu a média a Moravskou galerií). Vstup zdarma.

fb event

ANDI SCHMIED PERFORMANCE & ARTIST TALK

Andi Schmied, while pretending to be a Hungarian billionaire hunting for a luxury apartment, got excess to over 30 of the most exclusive condos of Manhattan. In her lecture-performance she will guide us around these penthouses, show the sunset from Trump World Tower, the views from the tallest apartment building on the planet, and samples of the most luxurious materials used in bathtubs overlooking the Statue of Liberty.

*Lecture / performance will be held in English language.
* Andi is current artist in residence at PRAHA / Forum for architecture and media thanks to International Visegrad Fund.
More details: https://prahavbrne.cz/?page_id=2442

BIO
Andi Schmied (1986) is an artist based in Budapest. With her installations and photographs she meticulously explores architectural anomalies; places that for one reason or another do not follow conventional urban logic – yet they are part of our cityscapes. These vary from urban areas that went far from their original function to unfulfilled dead ends of urban planning or utopian architectures. She had studied at The Bartlett School of Architecture, University College London, and at the Universitat Pompeu Fabra, Barcelona. Between 2015-2017 she was granted Pécsi József Photography Grant and in 2018 Derkovits Grant. She has participated at various residency-programs, for example at Triangle Arts Association, New York, USA at Residency at S-AIR, Curators Network, Sapporo, Japan, OUTPOST Gallery, Norwich, UK and at dortdYart, Dordrecht, NL.
http://www.andischmied.com/

Pravidelný multimediální dětský workshop, jenž je součástí série vzdělávacích akcí, které se jak v praxi, tak i v teorii, věnují nejmladším posluchačům a audiovizuálním umělcům, ­generaci “born digital” od 6 do 12 let. Během dílny se zaposloucháme do zvuků kolem nás, vyrobíme si své vlastní jednoduché hudební nástroje z věcí, které běžně používáme a nakonec si všichni společně zahrajeme jako orchestr! Tuto dílnu povede hudebnice Michaela Švédová – Kyklos Galaktikos. Nutná registrace emailem na prahavbrne@gmail.com. Dílna je zpoplatněna sumou 150 Kč.

fb event
Téma: Barevný orchestr ?

Co všechno může být náš hudební nástroj? Jak si jej vyrobit a jak na něj hrát? Existují v hudbě barvy?

?‍♀️ Během dílny se zaposloucháme do zvuků kolem nás, vyrobíme si své vlastní jednoduché hudební nástroje z věcí, které běžně používáme a nakonec si všichni společně zahrajeme jako orchestr!
S sebou: krabičku od svačiny

?‍♀️ Michaela Švédová je hudebnice a performerka. Vystudovala DAMU a ve své hudební tvorbě se věnuje nejrůznějším zvukovým experimentům s modulárními syntezátory i s věcmi běžné denní potřeby, které proměňuje v hudební nástroje.
Je členkou hudebních projektů Kyklos Galaktikos a Tyto alba. Vede workshopy pro děti zaměřené na hudbu a pohyb.

?‍♂️ REGISTRACE
Prosíme o potvrzení účasti na: prahavbrne@gmail.com
Do předmětu prosím napište: Dětský workshop
Dílna je zpoplatněna sumou 150 Kč a je určena pro děti od 6ti let.

Místo: Kulturní prostor PRAHA v Brně, Husova 18a, Brno
Datum a čas: 3.11 od 13.00 do 16.00

Více info: www.prahavbrne.cz
?‍♂️?‍♀️?‍♀️?‍♂️?‍♂️?‍♀️?‍♀️?‍♂️?‍♂️?‍♀️?‍♀️?‍♂️
Živé hraní k promítaní je série vzdělávacích akcí, které se jak v praxi, tak i v teorii, věnují nejmladším posluchačům & audiovizálním umělcům, ­generaci “born digital” od 6 let.

Druhý z koncertních večerů průběžného festivalu Vinyla představující výjimečné hudební projekty domácí scény. Vstupné pouze na místě: 120 Kč. Projekt Hudebních cen Vinyla finančně podporuje Státní fond kultury ČR, Jihomoravský kraj a statutární město Brno.

fb event
FIVE SECONDS TO LEAVE
Postmetaloví Five seconds to leave z Jindřichova Hradce, personálně i ideově spříznění s dalšími jihočeskými kapelami kolem sdružení NAAB, vydali letos po dlouhých šesti letech comebackové album Nina Who Wasn´t. Dříve výhradně instrumentální hudba byla na novince opatřena texty a zpěvem a výrazně tak posunuje celkový výraz kapely. Nina Who Wasn’t je výrazným comebackem kapely, která nikdy tak docela neodešla, ale nyní je zpět takřka znovuzrozená.

PANENSKÉ PLAMENY
Moravská kapela Panenské plameny vznikla okolo hudebníků ze spolků Milano, Planety nebo Murky Ajar, dalším klíčovým jménem je kopřivnický label Piper Records. Právě tam vyšel i jejich intenzivní poetický debut Poníčky, jedna z nahrávek, jejíž mimořádnost pramení i z její intimity. Kapela přiznává i vliv Beskyd, kam hodlá tematicky zamířit se svým nadcházejícím EP. Nečekaná spojení, nečekaná intenzita