Zveme na další ze série komentovaných projekcí a přednášek Videogram a TIM Master Class, tentokrát s umělcem v post-praxi Radimem Labudou. Přednáška je součástí cyklu IM 138 TIM_Master classes (předmět vyučován v rámci oboru Teorie interaktivních médií na FF Muni ve spolupráci s PRAHA / Fórum pro architekturu a média a Moravskou galerií). Videogramy se konají ve spolupráci s Kabinetem audiovizuálních technologií na FaVU VUT a Moravskou galerií v Brně. Další program na www.videogram.cz. Vstup zdarma.

fb event

Umělec v post-praxi (a post-practice artist) je sice nedávno vymyšleným memem, odkazuje ale na dlouhou historii umělkyň a umělců, kteří přestali vytvářet umění. Byli tací, co vzdali umění, aby hráli šachy, byli takoví, co spálili milion liber a všechny své nahrávky. Najdete takové, kteří se odmlčeli z protestu, najdete takové, kteří se vytratili, protože zkrátka řekli všechno, co říci chtěli, mohli nebo museli. Bartlebyové a umělci v hladovění. Hagiografické vyprávění o umělcích bez díla se v diskurzu vizuálního umění proplétají s naratívem o hranicích mezi uměním a životem, o svobodě a odpovědnosti umění či o současné podobě práce v systému digitálního kapitalismu.

Performativní přednášky umělce v post-praxi nabízejí divákům možnost znovu promyslet nejzákladnější banality, vše, co jsme považovali za samozřejmost v umění, jeho místě a úloze v lidském společenství. Médiem umělce v post-praxi je kritické myšlení a veganská polévka.

Radima Labuda je intermediální umělec pohybující se v médiích instalace, zvukové tvorby, textu a videoartu. Jeho díla aplikují současné teoretické poznání do politicky angažovaných děl, v nichž často pracuje se sociální a klimatickou problematikou, intimitou, tělesností a pozicí jedince v prostoru. Je finalistou ceny Oskára Čepana (2005) a laureátem Ceny Jindřicha Chalupeckého (2008). Vystavoval v ISPV New York, Litløy FYR v Norsku, The Moscow Biennale v Moskvě, DMS Gallery San Francisco a jiných. Momentálně se věnuje vaření polévek v komunitním kulturním prostoru Punctum v Praze a vyzývá k sázení stromů.
http://radimradim.org
https://www.punctum.cz

Třetí část monodramatického triptychu DIY v podání experimentálního divadla D’Epog. Klasické činoherní monodrama volně inspirováno životem, dílem a heroickou smrtí držitele Nobelovy ceny za literaturu Yukio Mishimy.

D´EPOG je platformou pro současnou experimentální inscenační tvorbu. Vstup 80 Kč studenti / 180 Kč dospělí.

fb event

WORDS, WORDS, WORDS…
TŘETÍ ČÁST MONODRAMATICKÉHO TRIPTYCHU “DIY”

“Pokud se někdy zabiju, bude to klasické seppuku, které bude mít vyšší smysl.” Fraška ze starého Japonska o třech dějstvích.

Třetí inscenace cyklu DIY. Klasické činoherní monodrama volně inspirováno životem, dílem a heroickou smrtí držitele Nobelovy ceny za literaturu Yukio Mishimy. Sakurambo exponuje tradiční japonské pojetí hrdosti a důstojnosti člověka. Tento exkluzivní monologický exkurz do filozofie smrti pro pouze 16 diváků otevírá otázku vypořádávání se s vlastním selháním, téma fanatismu a pocitu nadřazenosti jedné lidské bytosti nad jinou.

Účinkuje: Radim Brychta
Režie: Lucia Repašská
Scénografie: Matěj Sýkora

FOTO:
https://goo.gl/UXX3F3
https://goo.gl/dmRN9o

AUDIO TEASER:
http://goo.gl/boEmHL

VIDEO
http://bit.ly/2qRzVoG

RECENZE
https://bit.ly/2JSO9iy

WEB
www.depog.com

BLOG
www.depog.tumblr.com

Projekt DIY vznikl za finanční podpory statutárního města Brna a v koprodukci s 4AM / Fórem pro architekturu a média.

Festival JazzFestBrno připravil pod svou hlavičkou novou off-programovou sérii nazvanou Tension. Wikipedie definuje hudební výraz tension jako důležitý hudební prostředek, kterým umělec vyvolává očekávání a napětí v myslích posluchačů. Umělecké pnutí přinese i tato série, která zavede festivalové fanoušky na nová místa a představí jim umělce, jež se vymykají z hlavní dramaturgické linie, a přesto si zaslouží velkou pozornost. Umělce alternativní, reprezentující především elektronickou scénu, kteří se jazzu na první pohled sotva dotýkají, ve skutečnosti s tímto žánrem mají však mnohem víc společného než leckdo, kdo se jím zaštiťuje.

V pilotním ročníku se představí objev elektro-jazzové scény Zabelov Group a mistr syntezátorů a držitel ceny Anděl v kategorii elektronická hudba HRTL, který exkluzivně pro tento večer sestavil kapelu se saxofonistou Martinem Debřičkou a bubeníkem Michalem Vackem.

fb event

Zabelov Group (CZ/BY)
Roman Zabelov – akordeon, zpěv, syntezátory, Jan Šikl – bicí, trubka, kytara

HRTL Spaghetti Ensemble (CZ)
Leoš Hort – modular, syntezátory, Martin Debřička – saxofon, Michal Vacek – bicí

jazzfestbrno.cz/tension
vstupenky: http://bit.ly/2ScL590

Přednáška Terezie Lokšové na téma dystopického technooptimismu, jež je součástí cyklu IM 138 TIM_Master classes (předmět vyučován v rámci oboru Teorie interaktivních médií na FF Muni v spolupráci s PRAHA / Fórum pro architekturu a média a Moravskou galerií). Vstup zdarma.

fb event

Co chvíli rozvíří stojaté vody českého internetu převzaté tiskové zprávy o čínském sociálním kreditu, který je často přirovnáván k epizodě seriálu Black Mirror nebo Velkému bratrovi. Články sice vzbuzují silné emoce, ale pochopení současného dění spíše znesnadňují – v Číně i u nás. Dystopické obrazy jsou podle mě paradoxně produktem technooptimismu, tak bezvýhradné důvěry v technologie, jejich všemocnost a efektivitu, že jejich původci i kontext ustupují do pozadí. Exotizace Číny odvádí pozornost od celosvětových změn ve způsobech sběru a správy dat. Jak je to teda s tou Čínou? A co náš kontext? A proč tak snadno?

Terezie Lokšová
Socioložka, kterou fascinuje vše kolem modernity – zejména pokud se to týká měst, vědy a technologií. Na Masarykově univerzitě píše dizertaci o občanské participaci, po vlastní ose se věnuje dalším výzkumům a psaní. Kdysi se zamilovala do Hongkongu, takže se za ním vrací, jak jen může.

Patnáct let se setkávali tři hudební publicisté, aby nabídli 3x subjektivní bilanci uplynulého roku v hudbě. Toto výroční setkání na půdě Prahy v Brně je pro trio Pavel Klusák, Aleš Stuchlý & Karel Veselý poslední. Don’t look back in anger: News, objevy a mýty loňského roku v nezávislém popu, mainstreamu a experimentální hudbě. Projekce, nahrávky, komentáře, bezděčné performance: Idles, Rosalía, Mitski, Chynna, Vince Staples, Vneumicky, Young Signorino, Nohavica, Jana Winderen & much more & moře much.

fb event

Vstupenky: https://www.smsticket.cz/vstupenky/15407-hudba-2018-the-final-cut-brno

Přednáška hudební publicistky a kurátorky Lucie Udvardyové, jež je součástí cyklu IM 138 TIM_Master classes (předmět vyučován v rámci oboru Teorie interaktivních médií na FF Muni v spolupráci s PRAHA / Fórum pro architekturu a média a Moravskou galerií). Vstup zdarma.

fb event

BIO
V roce 2010 stála u založení projektu Easterndaze, jehož cílem je dokumentovat a propojovat vznikající undergroundové scény ve střední a východní Evropě. Kromě toho též spoluzaložila label BABA VANGA. Za svou kariéru stihla spolupracovat s platformami a institucemi jako Český rozhlas, Resonance 104.4fm, The Quietus, Telekom Electronic Beats, Tiny Mix Tapes, Norient Sounds, DigiCult, POSTmatter, Flash Art International, Next // Advanced Music Festival, Creamcake, UH Fest a AdHoc. V období od dubna do června 2015 byla kurátorkou výstavní série přibližující vizuální a zvukovou estetiku labelů a hudebních kolektivů ze střední a východní Evropy během OFF Bienále v Budapešti. V roce 2016 spoluzaložila desetidenní hudební a filmovou akci v Berlíně, jejímž cílem je propojovat kolektivy a labely ze všech koutů střední a východní Evropy. Absolvovala semináře a workshopy, účastnila se diskusních panelů, například na Sorboně, University of the Arts Berlin, Central European University Budapest, Haus der Kulturen der Welt Berlin, Norient Film Festival Bern. Taktéž pracovala pro SHAPE platform (Sound, Heterogeneous Art and Performance in Europe), celoevropskou festivalovou iniciativu, která propaguje inovativní hudební a audiovizuální umění. Byla součástí výzkumného projektu Unearthing The Music, zabývajícího se experimentální hudbou východní Evropy.

Přednáška designérky a vizuální kritičky Lenky Hámošové, jež se ve svých projektech věnuje otázkám transparentnosti vizuální komunikace a relevantnosti vizuálního skepticismu. Prezentace představí analýzu vizuálních strategií, kterými v současnosti nejvlivnější bratislavští developeři komunikují své velkolepé stavitelské plány veřejnosti a získávají tak její souhlas s výstavbou, která zásadně mění tvář města. Zároveň otevírá téma zodpovědnosti za míru realismu v zobrazování architektury a významu kritického nazírání na formy vizuální komunikace v našem prostředí.

fb event

Final_Final_Husova18_Lenka Hámošová_Vizuální jazyk developerských projektů bratislavského Manhattanu

Přednáška_Prezentace představí analýzu vizuálních strategií, kterými v současnosti nejvlivnější bratislavští developeři komunikují své velkolepé stavitelské plány veřejnosti a získávají tak její souhlas s výstavbou, která zásadně mění tvář města. Zároveň otevírá téma zodpovědnosti za míru realismu v zobrazování architektury a významu kritického nazírání na formy vizuální komunikace v našem prostředí.

Lenka Hámošová_Designérka a vizuální kritička. Ve svých projektech se věnuje otázkám transparentnosti vizuální komunikace a relevantnosti vizuálního skepticismu. Spojuje metody vizuálního výzkumu s nástroji grafického designu s cílem adresovat aktuální společenské témata a nacházet pro ně nové vizuální strategie. Pochází z Bratislavy, kde studovala vizuální komunikaci na VŠVU. V Holandsku, kde dlouhodobě působila, pokračovala studiem v Hogeschool voor de Kunsten v Utrechtu a Sandberg Instituut, Rietveld Academie v Amsterdamu. V současnosti žije v Praze a spolupracuje s platformou pro studium vizuální kultury Fresh Eye.
hamosova.com
lenka.hamos.sk

Zveme na další ze série komentovaných projekcí a přednášek Videogram a TIM Master Class, tentokrát s umělcem a kurátorem Borisem Ondreičkou, jenž se ve svém příspěvku s projekcí bude věnovat (melankologické) kritice adorace (morálního konceptu) světla a exponentu „žití“ skrze falešnost módu Cogito, ergo sum. Přednáška je součástí cyklu IM 138 TIM_Master classes (předmět vyučován v rámci oboru Teorie interaktivních médií na FF Muni v spolupráci s PRAHA / Fórum pro architekturu a média a Moravskou galerií). Videogramy se konají ve spolupráci s Kabinetem audiovizuálních technologií na FaVU VUT a Moravskou galerií v Brně. Další program na www.videogram.cz. Vstup zdarma.

fb event

Ondreička spekulativně (para-nietzscheánsky) navrhuje prizma Sum, ergo cogito všeho, co pokládá za výhradně „undead“. Jednou z efektivních metod by mohl být Whitened Undeath Doom.

Boris Ondreička je kurátor, umělec, autor a zpěvák žijící v Bratislavě. Byl ředitelem sdružení tranzit.sk, spolu / kurátorem Manifesta 8, výstavy Being The Future v Palast der Republik, Empire of The Senseless a mnoho jiných. Vystavoval v rámci Manifesta 2, MOMA-PS1, BAK Ultrecht, MUMOK, Bienále Benátky, Praha, Taipei, Jakarta, Athens, Torino, Anzengruber, Gyumri, Kyiv. Je autorem sbírky textů Spevník, sbírky vizuální poezie HI! lo. Momentálně aktivně působí v rámci instituce TBA21, spolukurátoruje Class of Interpretation na AVU a pravidelně přispívá do měsíčníku Kapitál.

/ Videogramy se konají ve spolupráci s Kabinetem audiovizuálních technologií na FaVU VUT a Moravská galerie v Brně. Další program na www.videogram.cz.

// Přednáška je také součástí předmětu IM_139_TIM Master classes vyučovaném v rámci oboru Teorie interaktivních médií na Ústavu hudební vědy Filozofické fakulty Masarykovy univerzity.

Křest knihy věnované praktické a teoretické činnosti brněnského architekta Jana Dvořáka působícího zejména v 70. a 80. letech minulého století. Na jeho příkladu je v knize sledován osud normalizační architektury dnes a vztah současné odborné i laické veřejnosti k autorským dílům vzniklým v době jiného politického režimu. Kniha navazuje na stejnojmenný výstavní projekt, který se konal na jaře roku 2017 na hradě Špilberk, ve vile Tugendhat a v kulturním prostoru PRAHA / Fórum pro architekturu a média. O koncepci knihy na křtu promluví její autoři, historička architektury Šárka Svobodová (4AM, FaVU) a grafický designer Jozef Ondrík (Studio Deep Throat). Účast přislíbili i ostatní spoluautoři: fotograf Zdeněk Porcal (Studio Flusser), architekt Jaroslav Sedlák (4AM, Fa VUT) a umělci Jakub Roček a Petr Jambor.

fb event

Knihu vydala Fakulta výtvarných umění VUT v Brně a 4AM/Fórum pro architekturu a média. Publikace je výstupem řešení projektu Specifického vysokoškolského výzkumu, „Obrazy v pohybu – výzkum současného umění a architektury“.

Pojďme oslavit Mezinárodní den žen spolu s kurátorkou a teoretičkou umění Martinou Pachmanovou. Jak nahlíželi karikaturisté a satirici proměňující se společenskou a kulturní úlohu žen po pádu habsburské monarchie a co jejich humoristické kresby vypovídají o genderovém podhoubí první republiky? Přednáška je volně spjata s jedním z témat připravované výstavy v Moravské galerii Civilizovaná žena: Ideál i paradox prvorepublikové vizuální kultury (2021). Vstupné zdarma

fb event